martes, 28 de diciembre de 2010

LA CIUDAD NO ES PARA MI

Hola! Hoy os voy a hablar sobre una película de los años 60, una película española que todos habremos visto alguna vez aunque sea de pasada, esta no es otra que La ciudad no es para mi, dirigida por Pedro Lazaga en el año 1966 concretamente.

He decidido hablar sobre este largometraje ya que es una de las películas españolas que tengo que ver y la verdad esque me ha impresionado la capacidad de hacer humor con cosas tan simples como un papel. El argumento trata de un hombre de campo interpretado por Paco Martinez Soria que es original de Calacierva un pueblecito de Aragón,  el nunca ha salido de su pueblo y un día decide visitar a su hijo Agustín, interpretado por Eduardo Pajardo, que vive en Madrid. El padre llega a ser un incordio para su hijo ya que éste se codea con la alta sociedad y su comportamiento no es el adecuado respecto a la gente de la que se rodea. Mediante unas escenas cómicas el director pretende llegar a conseguir el fin de la película que es hacer una crítica a aquellas personas que se olvidan de quienes son de que se hacen de un poco de dinero.

Para mi es una película que está bien para verla y reirte un rato ya que el protagonista es un poco bruto la verdad y tiene puntos muy buenos, la calidad en algunas esecenas es un poco mala pero es que estamos hablando de los metodos que había en España en los años 60 y como comprendereis no eran muy buenos, aún así yo os recomiendo que la veais.

Un saludo!!

sábado, 25 de diciembre de 2010

LA BRUJA ROJA

Hola! Hoy quiero variar un poco respecto a la clase de grupos que aparecen en el blog, está muy bien hablar sobre Extremoduro, Platero o Pantera pero tenemos que recordar que todos estos salieron desde abajo, y es muy importante mirar las bases que hay y apreciar los grupos nuevos que surgen con fuerza desde sus inicios. Como todos comprendemos hay muchos grupos que no son tan conocidos pero como de todos no podemos hablar pues nos vamos a centrar en uno.

Este grupo no es otro que La Bruja Roja, yo personalmente les conocí hace muy poco tiempo en un concierto que dieron el pasado 23 de diciembre en Ribera de Fresno. El grupo se formó hace unos 8 años más o menos, empezando desde cero y con mucha ilusión y ganas de tocar, poco a poco fueron evolucionando hasta conseguir reunir la técnica suficiente para dar su primer concierto el cual segun las referencias que he encontrado fue el 7 julio de 2005 en la Sala Aldana de Cáceres, vamos que se estrenaron en casa ya que este grupo es extremeño, en concreto de Cáceres.






La Bruja Roja se compone de cuatro miembros; Jesus a la guitarra y la voz ( el segundo empezando por la izquierda), Ruben a la otra guitarra ( el primero empezando por la izquierda), Alvaro al bajo ( el segundo por la derecha) y con la bateria Granado (el primero por la derecha).




Una vez empezada su carrera musical las cosas empezaron a ir saliendo de tal forma que ya en 2005 sacaron su primer trabajo titulado "Desde el primer acorde" que constaba de 11 temas de cosecha propia lo cual da mucho mérito al trabajo, de ahí en adelante los conciertos no faltarian y despues de unos 65 concertos en varios años llegan a 2009 año en el que se crea "Km 2" su segundo disco, que consta de 12 canciones y alguna sorpresa como las dos versiones que hacen, una con Vito de Sinkope sobre la canción "La Marea" y otra con Kosta de Boikot sobre la canción "No volverá". Después de este trabajo los conciertos no le faltan en 2009 y 2010 llegando a este último concierto del 23 de diciembre.

Para terminar quiero decir que son un grupo con un sonido que te cagas y que espero que llegen muy alto, con vuestro permiso os doy un consejo: verlos si teneis la oportunidad.

Un saludo!!




viernes, 24 de diciembre de 2010

DIARIO DE NOA

Hola! Como estamos en unas fechas muy señaladas y es tiempo de familia, hoy la película tiene que ser más sentida y menos bélica por eso he decidido hacer la entrada sobre El Diario de Noa, esta película fue rodada en 2004 del director Nick Cassavetes.




La historia se desarrolla en los años 40. Una joven llamada Allie va a la ciudad costera de Seabrook para pasar el verano con su familia y alejarse de todo el estrés de la ciudad. Conoce a Noah un chico apuesto, los dos se enamoran y viven un idilio de amor verdadero. Los padres de Allie se interponen y los separan. Noah envía cartas durante un año, todos los días, pero ella jamás se las respondió, porque no sabía de su existencia a causa de que su madre las escondió todas. Allie a punto de casarse con uno de los hombres mas importantes de la historia ve la fotografía de Noah en un periódico, en la cual le demuestra que le cumplió la promesa que le hizo de reconstruir una vieja casa. Las dudas y recuerdos se apoderan de Allie y todo cambia en ese momento. De ahí en adelante lo mejor es verlo porque lo que puede pasar nos lo imaginamos pero no como pasa todo, es una de las primeras películas que vi con esta temática y me impresionó.
Respecto al reparto de actores aparecen Ryan Gosling, Rachel McAdams, James Garner, Sam Shepard, Gena Rowlands, James Marsden,Kevin Connolly, Joan Allen, la película recibió 12 premios entre los que destacan el de la mejor película de drama, el mejor actor, la mejor actriz y la mejor escena de amor.
Para mi es una plícula que merece mucho la pena ser vista.
Un saludo!!

domingo, 19 de diciembre de 2010

PANTERA

Hola!! Hoy voy a hablaros de Pantera, la cual  fue una agrupación musical estadounidense de heavy metal fundada en 1981 por los hermanos Abbott —Darrell y Vinnie Paul en Estados Unidos. El bajista Rex Brown se uniría a finales de 1981 con el vocalista Terry Glaze. En 1987 Phil Anselmo se convertiría en el vocalista principal del grupo. Permaneció activa entre 1981 hasta su disolución en 2003.
El estilo del grupo fue variando con los años, pasando por el glam metal a finales de los años 80, hasta el groove metal y el thrash metal durante la década de los 90, periodo marcado por la publicación del álbum de estudio Cowboys from Hell (1990), que ya presentaba dichos rasgos de estilo y que los catapultó a la fama. La RIAA certifica sus ventas con disco de 'Oro' el 14 de septiembre de 1993 y 'Platino' el 16 de julio de 1997, por el 1.000.000 de copias vendidas.
A mediados de la década de los 90, Pantera comenzó a sufrir numerosas discusiones y tensiones entre sus integrantes, debido principalmente al abuso de drogas de Anselmo, su comportamiento era errático y volátil, y comenzó a distanciarse de sus compañeros. En el 2001 deciden tomarse un receso, sus integrantes toman caminos distintos. Anselmo siguió con sus proyectos que ya había fundado anteriormente, Superjoint Ritual y Down éste último al lado de su ex-compañero Rex Brown ex-bajista de Pantera. Los hermanos Abbott formaron la banda Damageplan, tras esperar e intentar reiterada y fallidamente contactar con Philip Anselmo, que se había sumergido en sus proyectos. Pantera se disolvió oficialmente en el 2003.
Cualquier esperanza de una reunificación se vendrían a bajo con la trágica muerte de su legendario guitarrista Dimebag Darrell, que fuera asesinado a tiros en el escenario Alrosa Villa en Columbus, el 8 de diciembre de 2004 por un infante de marina llamado Nathan Gale. Curiosamente el mismo día del asesinato de John Lennon, 24 años después, mientras actuaba con su banda Damageplan.
Según declaraciones de Anselmo y Brown, Pantera no había muerto, si no hasta que Darrell fue asesinado, y afirman que si de hallarse vivo tarde o temprano se hubiesen vuelto a reunir.
Desgraciadamente esta gran banda tuvo un final muy trágico debido a la envidia y la locura de un fan, desde mi punto de vista esto esta totalmente fuera de lugar y los fans deberian controlarse porque esros extremos son innecesarios.
Aquí os dejo una de las mejores obras de Pantera, solo espero que la disfruteis.
Un saludo!!


viernes, 17 de diciembre de 2010

SCARFACE

Hola!! Hoy voy a halar de Scarface un peliculón de 1983 dirigido por Brian de Palma, esta película se define por una sola palabra... influyente, y no solo dentro de su propio genero, sino en muchos otros géneros, e incluso escapando al mundo del cine y llegando al videojuego. Tiene el merito de haber creado una serie de personajes iconográficos, que posteriormente han sido duplicados en muchas otras obras posteriores. Es la historia de violencia desatada, ascenso vertiginoso y gran caída desde lo alto.


Argumento
Antonio Montana lo quiere todo. Antonio Montana, Tony, es uno de los miles de desarrapados cubanos que Castro expulsó de su isla durante la apertura del puerto de Mariel en 1980. Y no se detendrá ante nada. Durante su vertiginoso ascenso al poder, no hay nada, absolutamente nada, que le impida alcanzar aquello que desea.
"El mundo Manny... con todo lo que contiene".
Es una película que refleja una época histórica del Miami de las bandas del trafico de drogas, cuando la cocaína era el nuevo juguete de la alta sociedad, una droga aceptada y consumida en tales cantidades que podían convertir en hombre poderoso a aquel que controlase su importación y suministro.
Al mismo tiempo, Tony pretende sacar de la miseria a los suyos, sin advertir que la suciedad de su dinero manchara todo lo que toque.

Es una película que en su dia fue violentísima... pero lo cierto es que nuestro umbral de sensibilidad se ha elevado tanto, que se queda en poco mas que una pelicula dura. Y aun asi, la huella de algunas de sus escenas mas fuertes se extiende desde entonces hasta hoy.

El director, Brian dePalma, es un habitual del cine de mafia, y nos plantea una historia de esas en las que no hay buenos, en las que todo es una mierda, y solo hay grados de olor.
Algunas de las escenas, como la de la sierra mecánica en la ducha, el tiroteo en el Club Babilon o el tiroteo final han marcado un antes y un despues. En muchas ocasiones se las ha homenajeado (por ejemplo continuamente en la saga del videojuegos GTA, y en especial en Vice City).

El reparto de actores destaca por tener tres grandes figuras como Al Pacino, Steven Bauer y Michelle Pfeiffer, esta película contó con tres nominaciones a los Globos de Oro, una por el mejor actor de drama, otra por el mejor actor de reparto y la última por la mejor banda sonora, para mi el mejor fue Tony Montana interpretado por Al Pacino ya que el actor clava la interpretación sobre todo en la segunda partee de la película ya que muestra la locura y desesperación del personaje.

Para terminar quiero destacar la música ya que tiene una gran banda sonora y decir que es un peliculon sin desperdicio, sin  duda es la mejor película de gansters que he visto en mi vida, da igual las explicaciones que os den o como os la pinten nunca sabreis lo impresionante que es hasta que la veais.

Un saludo!!


lunes, 13 de diciembre de 2010

ADOLFO CABRALES MATO "FITO"

En esta entrada hablaré de Adolfo Cabrales Mato, más conocido como “Fito”, nacido el 6 de octubre de 1996 en Bilbao. A lo largo de su carrera musical ha sido cantante, guitarrista y compositor de los grupos Platero y Tú y Fito & Fitipaldis.


Este artista ha estado en varios grupos, empezando por Platero y Tú, trabajando en un proyecto con Robe de Extremoduro llamado Extrechinato y Tú, por último fundó Fito & Fitipaldis, pero dicho así es muy superficial asique entraremos en materia.
En 1989 Fito se une Iñaki Antón (el cual será componente de Extremoduro posteriormente), Juantxu más conocido como “Mongol” y Jesus al que llamaban “Maguila” y forman el grupo de rock Platero y Tú. En 1991 graban su primer disco, Voy a acabar borracho. A lo largo de la década de los 90 los Platero se consolidan en el panorama del rock en castellano, manteniendo una estrecha relación con otros artistas importantes de dicho género como La Polla Records, Rosendo y sobre todo con Robe, voz y guitarra de Extremoduro, con los que llegan a hacer una gira conjunta en 1996.
En 1998 crea de forma paralela a Platero y Tú el grupo Fito & Fitipaldis, para publicar en su primer trabajo, A puerta cerrada, una serie de temas acústicos que no se ajustaban al estilo musical de Platero y Tú. En principio ambos grupos coexistieron sin problemas, pero tras la disolución de Platero y Tú en 2001, Fito se dedicó en exclusiva a su nuevo grupo publicando su segundo álbum Los sueños locos. Con los Fitipaldis, Fito ha conseguido mayores éxitos de ventas que con Platero y Tú.
También en 2001, participa junto a Iñaki Antón y a Robe en el proyecto de éste último, Extrechinato y Tú, para hacer un disco titulado Poesía Básica con obras del poeta Manolo Chinato. Fito grabó las voces junto a Robe y las guitarras junto a Robe e Iñaki Antón.
 En verano de 2007 Fito & Fitipaldis llevan a cabo una gira conjunta con Andrés Calamaro por España y Latinoamérica, grabada en DVD con el título “Dos son multitud”
En mayo de 2008 sale a la venta un libro autobiográfico, “Soy todo lo que me pasa”.
El martes 15 de septiembre de 2009, se publicó su nuevo disco con el nombre de Antes de que cuente diez, al que seguirá una gira por todo el territorio español como ya ocurriera con su último disco de estudio.
Ahora os pondré la discografía en estos grupos en los que ha estado.

Con Platero y Tú
Con Extrechinato y Tú
Con Fito & Fitipaldis





Espero que os haya gustado.


Un saludo!!

jueves, 9 de diciembre de 2010

MALDITOS BASTARDOS

Hola! Como lo prometido es deuda y a mi me gusta cumplir con mi palabra pues esta entrada va dirigida a "Malditos Bastardos" esa película de Quentin Tarantino creada en 2009, para comenzar creo que estaría bien dejar la sinopsis para ponernos en contexto y para él que no la haya visto se situe un poco en la temática.



SINOPSIS

"Segunda Guerra Mundial. Durante la ocupación alemana de Francia, Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent) presencia la ejecución de su familia por orden del coronel nazi Hans Landa (Christoph Waltz). Ella consigue huir a París, donde adopta una nueva identidad como propietatia de un cine. En otro lugar de Europa, el teniente Aldo Raine (Brad Pitt) organiza un grupo de soldados judíos ("The Basterds") para atacar objetivos concretos. Los hombres de Raine y una actriz alemana (Diane Kruger), que trabaja para los aliados, deben llevar a cabo una misión que hará caer a los jefes del Tercer Reich. El destino quiere que todos se encuentren bajo la marquesina de un cine donde Shosanna espera para vengarse."

Bueno para comenzar una crítica de esta película hay que decir que no es fácil hacerla ya que si uno se queda en la superficie de la película esta le puede parecer ingeniosa, divertida y vistosa, pero si se adentra bien en el guión se da ceunta de los maravillosos diálogos que presenta en la malloría de las escenas ya que utiliza mucho la metáfora y la ironía, otro punto que destaca son los detalles como el que tiene el coronel Hans Landa con Shosanna cuando le pide un baso de leche en el restaurante. Otro detalle que me gusta es el de haber elegido un cine como centro de la película y la pequeña clase de cultura del cine que da cuando explica la composicion de la película de carbono.

Sin embargo hay otros detalles que no pueden pasar por alto ya que Tarantino pasa totalmente de la historia y la cambia a su gusto haciendo su propia guerra. Este es para mi lo peor de esta obra pero por lo demás está muy bien, también quiero decir que hay mucha gente que critica la primera escena cosa que a mi me parece una tontería ya que es perfecta la frialdad y el ingenio que le da el director.

Para terminar ya con esta entrada quiero hablar un poco a cerca de los actores diciendo que sin duda el mejor papel es el del coronel Hans Landa interpretado por Christoph Waltz, y otro actor que para mi bordó literalmente su papel fue Brad Pitt haciendo de Aldo Raine, me encanto la frase en la que dice:

"A nosotros no nos gustan los nazis sin uniforme, a nosotros nos gustan vestidos con ese traje para poder reconocerlos de inmediato y ... pum! Acabar con ellos, pero si te quitas el traje no te reconoceremos asique te voy a grabar una cosa que no te puedas quitar"

La película consta de un gran reparto como viene siendo habitual en los trabajos de Tarantino y en este figuran actores como Brad Pitt, Christoph Waltz, Michael Fassbender, Eli Roth, Diane Kruger, Daniel Bruhl, Til Schweiger y Melanie Laurent entre otros.

Espero que os haya gustado.

Un saludo!

domingo, 5 de diciembre de 2010

EXTREMODURO

Hola! Hoy os quiero hablar sobre Extremoduro, el cual es un grupo que se creó en verano de 1987 en Plasencia, su fundador y estandarte de la banda es Roberto Iniesta Ojea, más conocido como Robe. A través de la venta de papeletas reunieron el dinero suficiente para grabar su primera maqueta bajo el nombre de "Rock Transgresivo" y todas las personas que compraron papeletas para porder crear este trabajo aparecen en la contraportada de este trabajo.

Con todo esto pretendo hablar de la discografía de Extremoduro y no de la biografía, asique siguiendo mi proposito comenzaré a hablar de sus disco.

Su primer trabajo es "Rock Transgresivo", como he dicho anteriormente, este trabajo se publicó en 1994 pero fue creado en 1989. Los propios componentes de la banda afirman que este disco fue grabado con pocos medios y muchas prisas pero aún así consta de grandes himnos como "Extrema y dura" y "Jesucristo García".


Su segundo trabajo fue "Somos unos animales" publicado en 1991, antes que su primer trabajo pero este fue creado posteriormente. Este disco consta de grandes éxitos como "Tu corazón" o "La canción de los oficios".


En tercer lugrar está su trabajo "Deltoya" sacado a la luz en 1992 y con una música muy callejera y con temática más sentimental y profunda que se muestra en trabajos como "Sol de invierno" o "Ama, ama , ama y ensancha el alma".


El cuarto lugar de su obra lo ocupa "¿Dónde están mis amigos?", trabajo que vió la luz en 1993. Este trabajo se creó tras la separación de los componentes principales del grupo y se grabó gracias a la colaboración de artistas como "Fito" o Iñaki Anton, algunos de los singles de este disco son "Pepe Botika" y "Estoy muy bien".


Su quinto disco fue "Pedrá" un trabajo que revolucionó todo el mundo de la música ya que fue el primer casette que se formaba de una sola canción, la cual duraba 45 minutos de música sin interrupción, lo cual creó mucha controversia y esto inpidió que saliese a la venta hasta 1995.


En sexto lugar está "Agila" el cual es sin duda su trabajo más famoso y conocido por todos ya que cuenta con canciones como "So payaso" o "Sucede". Este disco se publicó en 1996.






El séptimo trabajo, ya en CD, se titula "Iros todos a tomar por culo" publicado en 1997, consta de grandes obras basado en la amargura y la sociedad, esto se refleja en canciones como "La carrera" o " Correcaminos estate al loro". 


"Canciones prohibidas" se publicó en 1998 siendo este el octabo trabajo y el segundo CD, en este proyecto ya contaba Extremoduro con su formación actual y el sonido del grupo comenzó a tener un nivel superior lo que se refleja en temas como "Golfa" o "Esclarecido".


 En noveno lugar se encuentra "Yo, miniría absoluta" publicado en 2002. Este trabajo suscitó mucha polémica debido a la carátula pero consta de grandes temas como "Stanby", "La vereda de la puerta de atrás" o "Puta".


En 2004 aparece un recopilatorio que consta de dos episodios con sus mejores temas y con los temas que no tuvieron el exito esperado pero que fueron importantes para el grupo, este CD se denominó "Grandes éxitos y fracasos".



Su último trabajo se denomina "La ley innata" publicado en 2008, consta de un único movimiento que se separa en seis fragmentos que se caracterizan por la gran variedad de instrumentos que emplean, destacan "Coda flamenca" y "Segundo movimiento".


Para concluir tengo que decir que Extremoduro está preparando su undécimo trabajo lo cual significa más conciertos de este maravilloso grupo, espero que os haya gustado.

Un saludo!! 

miércoles, 1 de diciembre de 2010

PULP FICTION

Hola! Es necesario comenzar un blog sobre cine hablando de esta película porque, desde mi punto de vista, es una obra de arte de ese gran genio llamado Quentin Tarantino.

Esta película se rodó en 1994 y ganó varios galardones, entre ellos un Oscar y una Palma de oro, en su reparto figuraban grandes actores como John Travolta, Samuel L. Jackson, Bruce Willis y Uma Thurman. Se considera una de las películas más importantes de Tarantino y una de las que mejor muestra su estilo, de ahí que fuese un largometraje tan influyente en el cine. Consta de una mezcla de ironía de humor y violencia y se aprecia un toque de la cultura pop de la época.

Por otro lado mencionaré que los diálogos son incribles ya que consiguen sacar lo mejor de cada actor, por ejemplo la frase de Samuel L. Jackson:

"El camino del hombre recto esta por todos lados rodeado por las injusticias de los egoistas y la tiranía de los hombres malos. Bendito sea aquel pastor que en nombre de la caridad y de la buena voluntad saque a los debiles del valle de la oscuridad por que es el autentico guardian de su hermano y el descubridor de los niños perdidos. Y os aseguro que vendré a castigar con gran venganza y furiosa cólera a aquellos que pretendan envenenar y destruir a mis hermanos, y tu sabrás que mi nombre es Yahvé cuando caiga mi venganza sobre ti."
 Ezekiel 25.17

Otro ejemplo es el baile de John Travolta con Uma Thurman que Tarantino utiliza para resaltar uno de los puntos fuertes de Travolta y recordar una de las obras más exitosas del actor como es "Fiebre del sabado noche".

Para concluir diré que es sin duda una de las mejores películas que he visto y que son 2 horas y media que vuelan, más adelante escribiré a cerca de otra gran película del mismo director que no es otra que "Malditos bastardos".

Bueno me despido dejandoos aquí una de mis escenas preferidas, lo sinto por el idioma pero no la he encontrado integra en castellano pero se puede seguir bien con los subtitulos.

Un saludo!!